青少儿声乐教师工作计划七篇。
时间的脚步是无声的,它在不经意间流逝,为了以后教学质量不断提高,现在的你想必不是在做教学计划,就是在准备做教学计划吧。如何把教学计划写出新花样呢?下面是小编为大家收集的声乐教学计划范文(精选7篇),欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。
青少儿声乐教师工作计划 篇1
一、教学目标
1. 提高学生的声乐基础知识,包括歌唱姿势、呼吸方法、声音共鸣等。
2. 培养学生的歌唱技巧,包括音准、节奏、音色、情感表达等。
3. 增强学生的音乐素养,包括音乐欣赏、音乐创作等方面的能力。
二、教学内容
1. 声乐基础知识
(1)歌唱姿势:正确站姿、头部姿势、喉咙放松等。
(2)呼吸方法:腹式呼吸、胸腹式联合呼吸等。
(3)声音共鸣:胸腔共鸣、口腔共鸣、头腔共鸣等。
2. 歌唱技巧
(1)音准训练:通过音阶练习、模唱等方法提高学生的音准感。
(2)节奏训练:通过拍打节奏、唱歌曲等方式培养学生的节奏感。
(3)音色塑造:教授学生如何调整音色,使声音更加悦耳动听。
(4)情感表达:引导学生理解歌曲内涵,通过歌唱表达情感。
3. 音乐素养
(1)音乐欣赏:组织学生欣赏不同风格、不同时期的音乐作品,提高音乐鉴赏能力。
(2)音乐创作:鼓励学生尝试创作简单的歌曲或旋律,培养创作能力。
三、教学方法
1.理论与实践相结合:注重声乐理论知识的传授,同时加强实践练习,使学生能够将理论知识运用到实际歌唱中。
2. 示范与模仿:教师进行示范演唱,让学生模仿,从而掌握正确的歌唱方法。
3. 分组教学与个别指导:根据学生的实际情况,进行分组教学,同时针对个别学生的问题进行个别指导。
四、教学安排
本课程计划为期一学期,共16周,每周2课时,共计32课时。具体安排如下:
第1-4周:声乐基础知识学习,包括歌唱姿势、呼吸方法、声音共鸣等。
第5-8周:歌唱技巧训练,包括音准、节奏、音色等。
第9-12周:情感表达与歌曲演唱练习,通过演唱不同风格的歌曲,培养学生的情感表达能力。
第13-16周:音乐素养提升,包括音乐欣赏、音乐创作等方面的学习与实践。
五、考核与评价
1. 考核内容:包括声乐基础知识测试、歌唱技巧考核以及音乐素养展示等。
2. 考核方式:采用平时表现、课堂练习、期末考核等多种方式进行综合评价。
3. 评价标准:注重学生的进步与提高,鼓励学生在声乐学习中取得更好的成绩。
六、总结与展望
通过本声乐课教学计划的学习与实践,学生将掌握基本的声乐知识和技巧,提高歌唱水平和音乐素养。同时,教师也将根据学生的实际情况和需求,不断调整和完善教学计划,为学生的声乐学习提供更好的指导和帮助。未来,我们还将继续探索声乐教学的新方法、新途径,为培养更多优秀的声乐人才做出贡献。
青少儿声乐教师工作计划 篇2
[教学目标]
1、培养学生对音乐的兴趣,加深对歌唱的喜爱。
2、培养学员队音乐的感受能力和鉴赏能力。
3、引导学员能用科学的发声方法演唱歌曲。
4、培养学员独立识谱和处理歌曲情感的能力。
[教学安排]
1每一个季度学校会下一份课表,使学生和家长很明了的知道每节课要讲的内容。
2分别在寒,暑假进行声乐的期末考试,并在暑假期间进行统一的声乐考级,来检验孩子的学习成果。
3每年学校会有一次专业汇课,并在艺术节期间举行一次大型的专场演出,给学生带来更多的锻炼,为学生提供一个展现自我的平台。
4打造明星计划,实现个人梦想。对于学习成绩优秀的学生,学校会提供一个展现自我的舞台,为学生承办个人演唱会。给孩子录制个人MV专辑,个人海报,把他们打造成小明星。使学生得到更多的锻炼,增强自信心,丰富舞台经验。
5学校每年承办教师音乐会,学生个人演唱会。
6为了使学生更快的得到进步,学校开设录音课。学生定期在录音棚上课。
[教学内容]
1练声:
训练学员正确的歌唱方法(包括:姿势、呼吸以及各个腔体产生共振的能力)、音量、强弱的控制及协调各声部音量的能力。
2基础知识
视唱练耳:能唱出六小节以上的简单旋律,并能了解常用的节奏型,能连续打出以8分音符、4分音符、2分音符组成的4小节以上的节奏。。
乐理知识:初步建立音准概念,
音乐表情记号:能掌握歌曲中出现的简音乐记号。
3录音课
学校每一季度会安排一次录音课,来检验孩子们一段时期学习的成果。
4欣赏课
每一个季度学校会有一次音乐欣赏课,使学生可以了解更多关于音乐方面的知识,提高学生音乐素养。
[教学进程]
学校会根据学生年龄分为预备班,初级班,中级班,高级班和专业班。
预备班:年龄为4-6岁的孩子,小课为50分钟,采用一对一授课方式;大课为2小时,采用群体授课方式。
[教学重点]
培养学员歌唱的姿势、呼吸、发生、吐字归韵、音准协调声音的能力及歌曲情感的处理。
难点:掌握头声和各个腔体共鸣的运用。
[拓展]
结合近期学习情况和学生自身的情况指导、排练一些节目参加演出、比赛等,给学员锻炼成长的机会。
青少儿声乐教师工作计划 篇3
少儿声乐教育有别于成人声乐教育,其根本在于少儿的生理、心理、理解力都与成人存在差异。因此,少儿声乐教育应量体裁衣制定更加适合少儿的一套教学方法,唯有如此,才能够事半功倍的达到理想的教学成果。
一、与新生的首次邂逅
接触到一名新生,首先要通过交谈,对其有一个初步的判断:“性格是内向还是外向;学习是主动还是被动;对待老师是礼貌还是漠视……”知己知彼方能百战不殆,唯有真正的走进学生的内心世界才会让你与他真正的产生共鸣。针对不同的学生制定出不同的教学方式,循序渐进的引导学生到达光明的彼岸。
二、教学内容
教学内容分为:
1、发声练习
2、歌曲演唱
3、舞台表演
1、发声练习
发声练习是声乐课最为重要的部分,因为它是歌唱的奠基,没有了它,一切都无从谈起。因此,发声练习应占课时的60%左右。
少儿发音练习的跨度不应太大,因为其声带比较稚嫩,对于音域较宽的学生也应多注意中声区的练习,高声区以快速练习一带而过,不可久练冠音,否则易伤声带。稳固的中声区适当的向上、向下扩展有效音域,是少儿发声教学的基本理念。
2、歌曲演唱
有了正确的发声作为引导,其气息、位置较统一后,对于歌曲的诠释须进一步要求。
歌曲的表情记号,歌词的意境须引导学生找到作曲者作品的初衷。
歌曲的音准、节奏必须严格按曲谱标记演唱。不应给学生养成随心所欲乱唱的习惯。
3、舞台表演
其实在发声练习、歌曲演唱中就应注意学生的站姿、表情并适时的纠正。
歌曲的舞台表演最重要的是面部的表情,在真正的将自己浸入歌曲中时,自然会有投入的情感,表情自然会产生,适时的加以手部动作加以点缀,使演唱变得更加生动。
三、总结
声乐教学-难,难于无形,因其难于捉摸;声乐教学-易,易于无形,因其易于感受。
声乐是一门心灵与心灵相互碰撞的课程,因为它是无形的。因此,与学生相处的和谐尤为重要。声乐讲究的首要条件便是放松,学会控制学生的情绪,调节学生的情绪,是教学中必要的一环。既要不失威严又要和蔼可亲,其实并不矛盾,重点是一个度的问题。
青少儿声乐教师工作计划 篇4
随着我国经济总体水平的逐渐恢复和发展,人们对艺术教育的重视度越来越高。以艺术教育中的声乐教学为例,为了更好地满足社会需求,各大中职院校针对声乐教学主动进行了多次教学改革和教学实践。本文对此问题进行了探究,总结了以下几点策略。
一、明确培养目标,转变教学观念
中等职业学校学前教育专业的培养目标是培养音乐教师,声乐教学是培养上讲台的音乐教师,而不是培养歌唱家或歌唱演员。教学中不论教学内容、教学形式还是教学方法,始终都应围绕培养音乐师资这一目标来进行,体现职前教育的特点。应改变声乐教学的“重技巧轻能力、重提高轻基础,重声音轻表现”的做法。把教学重心放在对学生基础理论的学校、基本技能的训练和声乐的理解能力、表达能力的提高上来。
二、教师应不断加强学习,提高自身修养
一方面,教学的关键在于教师自身教育思想的转变,然后是教学方法的转变,教师要敢于否定自己固有的经验,更新观念,勇于创新。另一方面,高层次的声乐表演,准确到位的情感理解,需要有扎实深厚的文化修养、艺术修养及较高的音乐审美和声乐表演技能。因此,教师要不断加强学习,提高自己的专业水平。如何能够完成这些新颖、独特的教学设计,也正充分体现了对音乐课程教学的理解程度。作为中职声乐教师,我们培养的学生正是将来要承担幼儿园音乐课教学任务的主体,教师应该静下心来抱着务实的态度审视声乐课堂,开展声乐教学,提高教学质量。
三、优化整合教材,确定教学内容
1.有针对性地选择教材。根据培养目标,适当增加或删减已有教材内容,使教材内容更符合人才的培养。如对于面向就业的学生来说,主要是强化从事职业训练,掌握声乐的基础理论知识和声乐的基本技能,适当增加声乐教学理论和音乐教学方法的内容,组合训练时注意音乐种类的丰富多样,声乐技能技巧难度适中,达到学以致用的基本目标,删减过难及与音乐教学无关的内容。因此,选择教材可增加难度,注重知识面的广度和精度。组合训练时,提高难度,教材选择向技术化、专业化靠近。
2.教材选择上确保声乐知识的准确性、严格性和系统性。内容设计上应以“声乐理论、声乐表现和实际运用能力”三个层面的内容作为课程基础。在训练中遵循从气息—————控制————音准,从单一到组合的由浅入深、循序渐进的原则。一年级以声乐的基础理论知识和基础训练为主,二年级以声乐表现为主要教学内容,三年级以声乐知识、音乐教学法为重点,以适应学生纵向发展的需要。
四、树立正确的学生观
学生是教育的主体,是学习的主人。在教学中注重把握学生的个体差异,中职生入校时情况千差万别,他们先天素质不同,后天教育也不同,所以也就决定了学生的个体差异。多年的教学中实践,如果都用一样的方法、一样的材料上同一节课,收到的效果就不好,就会造成优生吃不饱、差生吃不了的现象。只有采用不同的方法,使全体学生都得到主动发展。笔者在教学中把学生分为三组:优生为一组、中等生为一组、差生为一组,对他们进行不同的发声练习、作品训练等,使每个层次的学生都能得到大幅度提高。并且为不同层次的学生制定不同的目标:学期要有学期的教学目标,每节课要有每节课的教学目标。
声乐教学不是在原有的水平上原地踏步,也不是远远高于个体现有的水平,而应稍稍高于学生原有的水平。声乐教师要重视观察和反思,了解学生的现有发展水平,因材施教,分层教学,让教学处于学生的“最近发展区”之中,只有这样才能真正促进学生的发展。
中职声乐教学的.立足点和核心为学生的自主发展、主动发展。没有学生的自主、主动的发展作基础,其结果必然停留在学生发展的表面的、浅层的、不可持续的的层面上。声乐教学最重要的一点,就是要以学生为根本,以学生的自主发展为目标,在教师的主导作用下,充分挖掘学生的潜能,鼓励学生主动、积极地进行探索研究,克服种种困难,学会体验、探究、合作等学习方法,自觉主动地获得发展。
五、采用多元评价方式
音乐教育的教学模式和理念都在不断发生变化,充分发挥学生的主体作用,运用多元化的评价体系构建新型的课堂评价模式是声乐教学的必然要求。教师可以通过多元化评价模式,多给予学生鼓励,让学生经常体验到成功。评价主体分别由学生本人、同小组成员、教师、管理者、校外导师、行业专家、幼儿园构成,由评价主体共同参与研究制定评价标准、评价方法,按照评价标准对人才培养全过程进行解剖和分析,促进学生的综合素质提高。课堂教学中,教师尝试着引导,让学生自我示范,由同组学生及教师鉴别声音,这种学生与师生之间的多元化互评,可以为学生做出综合型、客观性的评价。
教学有法,教无定法。职业教育随着时代的进步,在进行改革和推进,职业教育的兴盛和腾飞,来自于课堂的有效教学,《新课改下高效课堂》更是为我们指明了方向和努力目标,无论从提高教学效果的角度出发,还是从实现教育目的,培养社会所需要的人才的角度出发,研究声乐课有效教学的策略都是有其重大意义的。
青少儿声乐教师工作计划 篇5
一、教学目标
本声乐课教学计划旨在通过系统的声乐训练,提高学生的声乐技能,培养学生的音乐感知能力和艺术表现力,使学生掌握基本的声乐知识和技巧,能够自信地演唱各类歌曲,并具备一定的舞台表演能力。
二、教学内容
1. 声乐基础知识:包括声带的构造与功能、呼吸技巧、共鸣腔体的运用等。
2. 发声训练:通过音阶练习、元音练习、跳音练习等,训练学生的发声能力和音准。
3. 歌曲演唱技巧:教授学生正确的咬字、吐字方法,以及歌曲的情感表达技巧。
4. 舞台表演技巧:培养学生的台风、形体动作以及舞台互动能力,提高学生的综合表演水平。
三、教学方法
1.理论与实践相结合:在教授声乐理论知识的同时,结合具体的发声练习和歌曲演唱实践,使学生更好地理解和掌握声乐技巧。
2. 分层教学:根据学生的声乐基础和学习能力,进行分层教学,确保每个学生都能得到适合自己的训练和指导。
3. 互动式教学:鼓励学生积极参与课堂讨论和演唱展示,加强师生之间的交流和互动,提高学生的学习兴趣和积极性。
四、教学安排
1. 每周安排两次声乐课,每次课时为90分钟。
2. 学期初进行声乐基础知识和发声训练的讲解与练习,为后续的歌曲演唱和舞台表演打下基础。
3. 随着课程的深入,逐渐引入歌曲演唱技巧和舞台表演技巧的教学,通过实际演唱和表演来检验学生的学习成果。
4. 学期末组织一次声乐汇报演出,让学生展示自己的学习成果,增强自信心和舞台表现力。
五、教学评估
1. 平时表现:根据学生的课堂参与度、练习情况、作业完成情况等进行评估。
2. 演唱考核:定期组织学生进行歌曲演唱考核,评估学生的发声技巧、音准、情感表达等方面的能力。
3. 舞台表演考核:在学期末的声乐汇报演出中,对学生的舞台表演能力进行评估。
六、注意事项
1. 注意保护学生的嗓子,避免过度使用声带导致损伤。
2. 鼓励学生多听、多唱、多练习,提高自己的音乐素养和演唱水平。
3. 注重培养学生的自信心和舞台表现力,让他们敢于展示自己的才华。
通过以上教学计划的实施,相信学生的声乐技能将得到显著提升,音乐感知能力和艺术表现力也将得到进一步加强。同时,通过参与声乐课的学习和表演活动,学生还能够培养自己的团队协作精神和舞台自信心,为未来的艺术发展奠定坚实的基础。
青少儿声乐教师工作计划 篇6
少年儿童是歌唱训练的最佳时期,通过歌唱既能陶冶情操、激发智商,培养其积极、健康、活泼向上的审美情趣,又能培养少儿的独唱、合唱、舞台表演能力。
一、教学目标:
主要是经过系统的学习唱歌,通过严格的气息、发声等方面的科学训练,建立完善的歌唱状态,最终使学生达到歌唱收放自如、声情并茂,上台尽情演唱的水平。
二、教学内容:
第一期:兴趣是最好的老师,本教学法通过培养孩子兴趣为主的基础上,配合少儿声乐考级教材练习气息、面部表情、口型等让孩子能够正确发声,在音准和节奏上有所提高并能够流畅熟练自然的演唱歌曲。
学习曲目:《划船歌》《小红帽》《数鸭子》《粉刷匠》《小星星》《祖国祖国我们爱你》《小雨点》等。
第二期:主要学习歌唱的各种演唱技巧,包括歌唱咬字、歌曲换气等,让孩子对歌曲有一定的理解。教师还会教孩子一些基本动作,使孩子能够在歌曲中灵活运用。
学习曲目:《卖报歌》《大树桩你有几岁》《金孔雀》《祖国祖国多美丽》《幸福的花朵》等。
第三期:主要学习歌唱中歌曲的艺术表现、感情在歌曲中的运用。歌唱表演以及舞台风度等,让孩子能够在舞台上尽情表演。
学习曲目:《造月亮》《春天的孩子》《小白船》《小螺号》《童年是什么》等。
三、教学对象:
全体声乐学生
四、教学目标:
1、培养学生对音乐的兴趣,激发学生对歌唱的'喜爱。
2、培养学生对音乐的感受能力和鉴赏能力。能做到有感情的歌唱。
3、引导学生能用科学的发声方法演唱歌曲。并能很好的保护嗓子;
4、培养学生独立识谱和处理歌曲情感的能力。自己能很好的演绎歌曲。
五、教学重点:
培养少儿歌唱的姿势、呼吸、发声、吐字归韵、音准协调声音的能力及歌曲情感的处理。
六、教学难点:
声音的放松,能自如的把握气息,掌握头声和各个腔体共鸣的运用。
青少儿声乐教师工作计划 篇7
一、计划背景
发型与美学一直是相互关联、互为补充的。尤其在音乐美声教学中,声乐发型的影响不仅限于美观方面,更在于它对歌唱技巧理解、发声方式的影响。好的发型能够帮助歌者加强身体姿态的控制,使身体更为协调,自然摆放,从而帮助歌唱者感受更为自然流畅的呼吸和发声方式,从而提高唱法水平和整体表现效果。
二、计划目标
本计划的目标是打造一个集声乐发型美学和技巧的综合课程,旨在帮助学员更好地理解、掌握声乐发型的相关技能,提高歌者的表演艺术水平和整体音乐表现效果。具体目标包括:
1、揭示声乐发型对歌唱技巧的影响,帮助学员了解发型如何与唱法、身体姿态相互作用,如何有效地把控呼吸、共鸣、音质等方面的技术要求。
2、探究声乐发型与音乐情感传达之间的联系,帮助歌者更好地把握音乐表现效果,模拟情感场景,加强歌唱者的情感表达能力。
3、讲解发型美学的基本原理,帮助歌手在舞台上具有更好的表现力,让他们不仅仅是通过声音传达情感,而是通过整个人的形态欲传达情感。
三、计划内容与方式
本计划的课程安排包括理论课与实践课两个部分,每个课程分别内容如下:
理论课
1、声乐、发型、美学的基础知识介绍。
2、发型与身体姿态、呼吸、共鸣、音质等之间的联系。
3、发型美学对于歌唱表达的意义,以及发型如何帮助歌手实现情感的表达。
4、不同音乐类型下的发型讲解,以及舞台上更好地使用发型进行表现的技巧。
实践课
1、不同音乐类型下的发型训练,包括发型造型、发型修饰、发型设计等课程。
2、发型实践课,帮助学员掌握如何在现场现场表演前进行发型的设计与修饰。
3、通过模拟不同情感场景的表演练习,帮助学员掌握如何使用发型帮助唱出更加丰富、情感表达更为真实、深入的音乐表达。
四、计划收益
1、提高歌者情感表达能力,使他们具有更为流畅、自然、细腻的声音和形态表现能力。
2、提高歌者舞台表现能力,使他们更好地掌握发型美学的技巧,从而在现场表演中有更好的呈现效果,并得到更多的观众好评。
3、提高声乐教育的.整体水平,由于发型与唱法、演出形态、情感表达紧密相关,因此通过发型美学课程的帮助,可以提升声乐教育的整体水平,并且形成对学员的积极影响。
五、计划实施时间
本计划将预计在一个学期内完成,共十六周,每周两节课,其中一节为理论课,一节为实践课。
六、计划实施方式
为确保计划的实施效果,本计划将采取以下措施:
1、通过上课方式进行教学与辅导,面对面方式进行授课。
2、设计实践课程,每周学习时间将会根据学生个人情况自动适应。
3、行业内口碑的声乐发型教学名师将受邀来上课,教学效果可靠。
4、以小组为单位,实行小班制授课,确保授课效果和学习效率。
总之,声乐发型美声教学计划的实施,将有助于学员掌握相关的技能,提升声乐表演技巧、情感表达能力以及舞台表现艺术水平。同时,该计划的实施也将有助于提高声乐教育的整体水平,并且在学员的人生中留下深刻又美好的记忆。