韩国电影观后感

韩国电影观后感模板七篇。

韩国电影观后感 篇1

，是韩国电影历史上最值得被铭记的一年。

这一年不但有《老男孩》、《丑闻》、《春夏秋冬又一春》、《黄山伐》、《蔷花红莲》、《爱有天意》等韩影经典陆续与观众见面，《实尾岛》更是成为韩国历史上首部突破千万观影人次的影片。

但就在这许多佳作中间，《杀人回忆》仍够得上“韩影巅峰”的称谓。

不同类型影片的百花齐放，成就了属于韩国电影的一段“花样年华”。然而笑点频出、又让人倍感苦涩的《杀人回忆》却显得十分与众不同。

影片随处可见奉俊昊导演对“类型片”概念的“嘲弄”与“破坏”——难以被归类——这一特点在他之后的作品中被一以贯之。

奉俊昊导演曾经这样阐述他的选片标准：“在碟店会看到电影被按照动作、喜剧等各种类型分类，但我想拍的就是那种不知道该放在哪类的电影。”

显然《杀人回忆》正是一部无法被定义类型的“反类型杰作”。

《杀人回忆》的原作是首演的话剧《来看我吧》，故事根据上世纪80年代震动韩国的华城连环杀人案(首次发案1986年9月15日，最后一次案发于1991年4月3日)改编拍摄。

就在影片上映3年后的4月2日，最后一起案件的公诉时效过期，凶手最终未能归案。

然而要在电影中讲述一起几乎家喻户晓，并且已知结局的悬案，对导演的功力无疑是个挑战，但当时的奉俊昊刚刚经历了前作(处女作)《绑架门口狗》的票房口碑惨败，差点拖垮了制片公司，这让《杀人回忆》在立项之初，就遭遇了投资人纷纷要求撤资的尴尬。

所幸当时《绑架门口狗》的制片公司十分看好《杀人回忆》这个项目，对奉俊昊导演也没有失去信心。

当然，演员宋康昊的加盟也为影片的成功增加了砝码。

关于《杀人回忆》，宋康昊和奉俊昊这对前后辈之间还有一段不得不提的佳话。

因为长片处女作《绑架门口狗》的失利，奉俊昊有些意志消沉，他心情忐忑的将《杀人回忆》的剧本寄给当时已经主演过《茅趸王》、《共同警备区JSA》和《我要复仇》的宋康昊，没想到很快就得到了响应。

而让他更没想到的是，宋康昊告诉他其实早在五年前，他就想要和他合作了。

原来五年前的宋康昊还是个到处试镜的小演员，一次面试无功而返后，他收到了助理导演发来的信息：“很遗憾这次没有适合你的角色，但我很喜欢你的表演，以后有机会一定合作。”

当时的这位助理导演正是奉俊昊。

最终，奉俊昊与宋康昊首度合作的《杀人回忆》在205月2日上映，累计动员观影人次525万人次，登上了年度票房冠军宝座。

同时奉俊昊和宋康昊还凭借该片获得了大钟奖的最佳导演奖和最佳男演员奖。该片当年在日本、新加坡、法国、德国等地上映的海外票房也有300万美元。

有意思的是，在影片上映后的今天，我们在许多中国导演的作品中看到了《杀人回忆》的影子，从犯罪喜剧片《东北偏北》到悬疑片《黑处有什么》，再到气质最为接近的《暴雪将至》。

许多年轻导演似乎都在卯着劲儿想要拍出一部中国版《杀人回忆》。

有一种电影类型叫'奉俊昊'

奉俊昊导演曾谈到自己拍片是出于一种“基本的冲动”，那就是“我要拍我想看，但却没人拍的电影”。

回顾奉俊昊导演的过往作品：带有一丝怪诞的喜剧片《绑架门口狗》、有怪兽登场的家庭电影《汉江怪物》、犯罪片一般的母性电影《母亲》，还有聚焦人与动物情感的冒险奇幻大片《玉子》。

这些影片都通过多种类型元素的杂糅打破了惯常的好莱坞类型片套路。

而《杀人回忆》中，影片前半部分是经典悬疑片的模式——隐型的凶手，茫然的警察，随着故事的发展，嫌疑人一个个被推翻，使得案件更加扑朔迷离，当所有人都将怀疑的目光指向同一个人的时候，结局却又让所有人震惊。

影片颠覆了人们对传统悬疑片的认定，原来真相既不能从直觉判断也难以从客观事物推倒。

奉俊昊导演的作品个人风格强烈，但又并非传统意义上的“作者电影”，毕竟这些带有明显商业元素的作品很难被划作“艺术电影”。

所以想要为奉俊昊导演的作品定义类型，成为了一项不可能完成的任务，于是韩国电影圈开始流行一种说法——用奉俊昊导演的名字来定义它自成一派的电影类型。

奉俊昊导演的电影还有一大特征，在《杀人回忆》中也有着生动的呈现，那就是异质感。

“我喜欢带有异质感的事物产生冲突的感觉，就好像在平淡日常中渐渐混入奇怪的、带有漫画感的东西，并在这种冲突中凸显紧张感。”

《杀人回忆》被这种异质感贯穿始终。

象征丰收的金黄色麦田排水沟中出现的女尸，眉眼清秀的朴贤奎被锁定为杀人案的嫌疑人......奉俊昊导演非常擅于打破惯有思路，通过营造异质感来表达讽刺，展现荒诞。

而《杀人回忆》中最精妙的异质感就体现在了两位警察身上。斗满和泰允的初次碰面，就充满了化学反应。

泰允在田间小路上向过路的女性问路，被恰巧经过的斗满撞见，正愁抓不到罪犯的斗满上来就是一角飞踹，将“罪犯”泰允踹翻。随后镜头一转，变成斗满开着车和副驾驶座上泰允宋说话。

斗满说：“这么不能打架，怎么做警察。”泰允则反问：“这么不会看人，怎么做警察?”两个人之间的天壤之别在几句台词间展露无遗。

但随着剧情的推进，更让人感到意外的是，这两位最初完全不同类型的警察，竟然都开始与对方变得相似。

最开始永远在强调“证据”、认为“材料不可能说谎”的泰允，最后在拿到否定嫌疑的检验报告后，冲动到要一枪杀死嫌疑人，但却被永远靠直觉查案的斗满拦了下来。

用缩小人物之间的差异来追求戏剧效果，奉俊昊这种打破常规的做法，让影片变得不同寻常。

同样的反差也体现为导演在犯罪惊悚片中，加入了大量的幽默元素，这对导演的控制力有着超高的要求。

面对案情的进一部恶化，受害者的不断增多，走投无路的斗满竟找上的算命大仙，而他对凶手可能患有无毛症的推断，也是荒诞至极，而斗满这一角色自然也承担了片中的大部分笑点。

电影圈流行一句话，差导演手下会有好演员，但好导演手下一定没有差演员。《杀人回忆》正是对这句话的完美诠释。

在奉俊昊的调教下，片中从主角宋康昊到毫无表演经验的龙套锅炉工，没有一个人让人出戏。

《杀人回忆》的原作本是一部在192月首演的话剧作品《来看我吧》(编剧金光林)，演出的剧团是韩国最棒的话剧团体“演友舞台”，这里同样是宋康昊表演梦开始的地方。

但似乎只有大银幕，才能让宋康昊的演技得到更淋漓尽致的发挥。

《杀人回忆》的最后一个镜头定格在已经弃警从商的“斗满”令人颤栗的面孔上，斗满望向观众，也在望向观众席上的真凶。在这里，宋康昊的面孔成为了映照韩国社会的一面镜子。

一位澳洲人类学教授曾经这样评价宋康昊的表演：“《茅趸王》《YMCA棒球队》《杀人回忆》三部影片都以宋康昊的面部特写结尾，颇耐人寻味。他的脸对于观众来说就是生活的再现，没有人觉得他是演员，他就是一个有血有肉的凡夫俗子。他的脸真实地反映了这个社会。宋康昊是韩国电影最具代表性的一张面孔。”

而韩国影评家金应镇在看过《杀人回忆》后，也评价宋康昊拥有一张能够“概括这个时代的表情”，他可以把任何一个角色都演成他自己，同时也将自己融在作品中，达到一种浑然天成的境地。

奉俊昊就十分偏爱宋康昊的面部特写。

在《杀人回忆》中，除了结尾，在接到从美国寄来的检验报告后，警察斗满与嫌疑人朴贤奎的对视也被处理成了观众的第一视角。

斗满看着朴贤奎的脸，发出了一句叹息“真TM不知道了，你是靠吃饭活着的人吗?”此时的斗满发现自己看面相认凶手的“特异功能”根本不管用了，他根本看不出眼前的人是不是真正的罪犯。

只用简单的一句台词，就传达出了无力与愤怒之感，既是对真凶，也是对这个黑暗的时代。

韩国知名电影评论家李东镇评价这句台词是来韩国电影中最棒的一句台词，它看似普通，却承载了太多的感情，而宋康昊的演技更可谓精湛。

有意思的事，这句台词并非出自剧本，而是在奉俊昊的要求下，宋康昊冥思苦想好几天的结果。

而事实上，《杀人回忆》中宋康昊接近三分之一的台词，都是他在与奉俊昊达成共识后的自由发挥。

据说为了追求真实感，奉俊昊曾经叮嘱宋康昊不要看任何与案件有关的资料。

虽然只有宋康昊凭借《杀人回忆》拿到了影帝奖杯，但实际上片中所有演员的表演都可谓是“影帝级”。

第一个被斗满锁定的嫌疑人光浩的扮演者朴鲁植就因为该片一夜成名，此外，饰演首尔警察徐泰允的金相庆、饰演暴躁警察赵龙九的金罗河、饰演具班长的边熙奉、饰演嫌疑人的朴海日等等，所有演员都在片中有着令人难忘的演出。

更值得一提的是，在奉俊昊导演的前作《绑架门口狗》中登场的神秘锅炉工也在《杀人回忆》中出场。

在第二位嫌疑人被关到警察局的地下锅炉房被拷问的镜头中，锅炉工慢吞吞的离开。该角色以“锅炉金氏”的名字出现在片尾字幕上。

这个角色虽然没有一句台词，但却被许过影迷锁定为杀人真凶。

但事实上奉俊昊并没有给这个角色命名，“锅炉金氏”是剪辑团队加上的名字。

更有意思的是，这个角色的扮演者是毫无表演经验的灯光导演李江山，与专业演员不同，李导演的生涩演技反倒让他迟缓的动作显得更加自然，也给观众留下了深刻印象。

《杀人回忆》借悬案的开放式结尾，将“究竟谁是真凶”的问题抛给了观众。影迷们可以猜测锅炉工就是真凶，但奉俊昊导演创作该片的真实意图并不止于此。

片中，泰允的理性和斗满的感性(依靠直觉)在这起案件中都以失败告终，而这两种失败也象征了上世纪八十年代动荡的韩国社会的悲哀与耻辱。

在影片的第一个镜头中，在田间捉蚂蚱的少年最先登场，之后斗满坐着拖拉机由远及近来到案发现场，蚂蚱少年望向斗满的方向，将装满了蚂蚱的玻璃罐子藏到身后，特写镜头捕捉到了这一幕。

为什么要这样处理?蚂蚱少年究竟在隐藏什么?

随后镜头特写的一只停留在被害人尸体上的蚂蚱，给出了答案——在田间无处不在的蚂蚱是“知情者”，而隐藏它，无疑就是在隐藏真相。

更有意思的事，在同一场戏中出现的斗满和蚂蚱少年穿着几乎一模一样的格子衬衫，而蚂蚱少年对斗满现场查案时言语行动的模仿，也暗示了两人的相似性——其实斗满就是那个将真相藏起来的人。

这起案件发生在1986年军事独裁末期，斗满在查案的过程中伪造证据，逼供，这也让他离真相越来越远。

受害人的接连出现，斗满也间接成为了凶手的帮凶，但显然帮凶并不只有斗满一个人。

事实上，夜晚的宵禁客观上为凶手实施犯罪制造了条件。影片中对凶手犯罪过程最为细致的一次展现，背景音就伴随者宵禁的广播。

在这里公共权力与罪犯同时登场，影片对前者的控诉不言而喻。

虽然凶手确有其人，但《杀人回忆》显然是在利用这起真实案件，揭露那个将无辜百姓推向死亡的军事独裁时代的黑暗一面。

片中对时代的最直接控诉，还体现在警察对学生运动的武力镇压上。有恶性案件在手的警察们还要浪费精力去对付手无寸铁的学生。

警察赵龙九即便是对待女学生也毫不手软，这的一幕在片中有着最直接的展现，轻快的配乐更显戏谑荒.唐之感。

此处，作为一名88届大学生，当时曾经亲身往来于学生运动和电影社团的奉俊昊导演，对“凶手们”的愤怒和对受害者的悲悯，以及对那段苦涩岁月的叹息不言自明。

而说到社会控诉，红衣稻草人可谓影片《杀人回忆》图腾一般的存在。

人们要借稻草人转移罪犯的注意力，如此掩耳盗铃的做法，也只是寻求一种心理安慰罢了。这也从另一个侧面展现了社会的动荡不安。

值得一提的是，稻草人身上写着一串字，内容是：你如果不自首的话，四肢就会腐烂坏死。这实际上是朴赞郁导演为电影《杀人回忆》起的片名。

虽然最后被否决了，但还是以一种十分奇特的方式出现在了电影当中。

其实这个标题还是更适合朴赞郁导演自己的电影，很难想象《杀人回忆》用了这样的片名会有怎样的票房表现。

最近这两三年，《杀人回忆》被多次与中国电影联系到一起。

有的是宣传时主动挂靠，有的则是在上映后因为或多或少的相似度，让影迷们联想到了《杀人回忆》。

梁家辉主演的谍战片《王牌》因为一条线索，五位嫌疑人的叙事结构，被联想成中国版《杀人回忆》，即便在故事情节上完全没有可比性。

由买红妹主演的主旋律犯罪悬疑片《无法证明》，单凭一桩悬疑命案，就在通稿中自称中国版《杀人回忆》，完全忽视了主旋律与《杀人回忆》在主旨上的背道而驰。

年上映的犯罪喜剧片《东北偏北》或许在内容和气质上与《杀人回忆》更为贴近，影片改编自东北地区发生的性侵真实案件，被影迷们戏称为“低配版”《杀人回忆》。

的犯罪青春片《黑处有什么》同样聚焦了一起连环少女奸杀案，片中办案风格迥异的双警察设定也与《杀人回忆》异曲同工。

如此多的中国影人痴迷于致敬《杀人回忆》这样一部韩国电影，一方面是因为它本身是一部商业与艺术完美融合的范本之作。

另一方面，则是因为该片让中国影人看到了自己内心渴望表达的隐秘角落。

奸杀案作为《杀人回忆》最具标志性的类型元素，被许多电影照搬。而有着五千年性压抑历史的中国与韩国一样，都是性别差异严重的国家，性犯罪更加具有强烈的社会意义。

而除了“杀人”，“回忆”也是《杀人回忆》最不可或缺的特征。

影片的故事并非发生在当下，而是在一个并不算久远的过去，直至今日都无法令人释怀。

如果说奸杀案还能百分百还原，但《杀人回忆》中的“回忆”却不可能被原汁原味的再现。毕竟上世纪八十年代的韩国军政独裁时代如今已不复存在。

而《杀人回忆》最令人称道的“反类型”在借鉴上也是极具难度，而要像《杀人回忆》一样用未破悬案来映射社会问题，在中国更是难上加难。

《黑处有什么》的女导演王一淳就不认可影片像《杀人回忆》这个说法，她认为中国现阶段要拍出真正的《杀人回忆》，各方面条件都不太具备，所以只能说是一种致敬更为准确。

但上映《暴雪将至》则显得段位高了许多。

男主角段奕宏凭借该片获得东京国际电影节的最佳男演员奖，影片也摘得了最佳艺术贡献奖，而导演董越还在第12届亚洲电影大奖上捧得了最佳新人导演奖。

奸杀、回忆和未破悬案，甚至阴冷、萧条的气质都与《杀人回忆》相似度极高。但该片并没有停留于对后者简单粗暴的模仿和致敬，而是真正有了自己的表达。

相比《杀人回忆》对时代黑暗的控诉，《暴雪将至》更侧重展现了旧体制下那些被边缘化和异化的普通人的不安与无奈。

正如导演王一淳所言，想拍真正的中国版《杀人回忆》，客观条件上还有很大的局限性。《暴雪将至》虽然形似，但依然神难兼备。

韩国电影观后感 篇2

看完电影，很有想说些什么的冲动，看了很多影评，总觉得太多人用有色眼镜在看韩国电影!不得不否认，韩国电影真的质量上的太快，他们没尺度可言，政治，人性，全都直白的表现给观众看，如果中国也可以如此，国产电影前途一定不可限量。

一开始真的不喜欢女主，裙子比命重要，真是作死的节奏，当时完全想不到她居然做着那么神圣的职业——医生。很多人都说，当女主知道女儿感染后，还偷偷的藏了起来，说他不配做医生，一开始我也这么觉得，可后来我明白了，这无关乎道德，只是作为一个母亲的潜能，她只是想保护自己的女儿，仅仅这么简单!如果这种事真发生在自己身上，谁能保证可以无视自己女儿的死活?这正是这个电影震撼的地方，就像很多人说，非典时中国多少人抱着必死的决心奋战在一线，是的，无论什么灾难面前总有那么些英雄人物，然而国产电影太过于渲染这些英雄世纪，所以才滞落不前!

电影全篇将人性诠释的很到位，大无畏的英雄，自私的坏蛋，无辜群众的愤怒，政客的冷漠，母女间的牵挂!总之，我被感动了，也愤怒了!这就是电影的魅力!

韩国电影观后感 篇3

《潘多拉》是一部引人思考的韩国电影，观后让我深感触动。影片以生态灾难为背景，讲述了一个小镇上的核电站发生事故后，居民们艰难的抗争与求生故事。该片生动展现了当代社会所面临的环境问题，同时也反映了人们对自然环境的贪婪与破坏。影片通过深入刻画人物性格和令人震撼的场景，使我对环境保护及人与自然的关系产生了深思。

影片一开始，以小镇上的核电站储存罐发生爆炸为引子，为故事的后续展开奠定了基础。随着爆炸引发的核辐射扩散，整个小镇上的人们陷入了恐慌之中。电影中饰演爆炸现场救援人员的主人公希洛（饰演者），是一个敬业负责的消防员，在事故发生后毅然决然地投身于救援工作中。他为了保护自己的女儿和其他居民，奋不顾身地利用自己的职业优势，与核电站负责人展开激烈的斗争。希洛的形象对比鲜明，他的勇敢和坚定显示了人类对自然灾害的抵抗力量。

电影中另一个令人难以忘怀的角色是患病的女儿江玛莉（饰演者）。江玛莉出生时患有胎儿综合征，她的一生注定是艰苦与折磨的。当爆炸发生时，江玛莉才刚刚度过一个手术，她的健康问题成为了她和家人求生之路上的巨大障碍。江玛莉的生活状态代表了当今人类所造成的生态环境问题对弱势群体的伤害。在电影中，江玛莉用她脆弱的身体勇敢地面对困难和死亡，她的坚强和乐观让我深受触动。

除了人物形象的刻画之外，电影中的一些震撼场景也令人难以忘怀。影片展现了核辐射的可怕影响，整个小镇上的居民纷纷出现身体损伤和畸形，令人心痛。特别是那些被迫住进临时避难所的人们，生活条件恶劣，食物匮乏，生活在恶劣的环境中，这些场景深深地触动了我的内心。电影通过这些逼真的场景，让我认识到人类对环境的破坏会给我们自己和下一代带来无尽的灾难。

《潘多拉》通过展现环境问题以及人与自然的关系，向观众传递出了一个深刻的信息：我们必须珍惜和保护我们所依赖的自然环境。电影中的爆炸事故和核辐射问题与现实中的环境灾难并不陌生，我们每个人都应该意识到自己的责任。为了创造一个更加美好的未来，我们必须采取行动保护自然资源，减少污染和环境破坏。

观看《潘多拉》让我对环境保护和人类与自然的关系产生了深思。这部电影通过令人动容的故事情节和真实的场景，警示我们，我们毁灭环境就是在摧毁我们自己的未来。我相信，只有通过全球的共同努力，改变我们的生活方式，采取措施保护我们可贵的地球，我们才能实现可持续发展和繁荣。每个人都应该参与到环保行动中，我们每一个人都承担着责任，保护我们的环境和地球。《潘多拉》是一部深入人心的电影，它唤醒了我对环境问题的意识，并激励我为环境保护贡献自己的力量。通过这部电影，我明白了我们每个人都需要行动起来，保护我们共同的家园。

韩国电影观后感 篇4

最近看了韩国的一部励志电影《素媛》，看完之后对于父亲这个角色有了新的人生感悟。影片之中的小女孩素媛在受到身体的伤害之后，心灵也堕入了无法用安慰来填补的深渊之中。她变得害怕成年的男人，连自己的爸爸也害怕。他的爸爸为了保护女儿，在大夏天扮演公仔一路上默默的跟着女儿。人们常说母爱是伟大的，但是父爱又何尝不是呢?

看完了电影后，我对片中父亲给我的人生感悟是，总是有那么一个人，不善于表达他的爱，不懂得向你示好，不会说些好听温暖的话，可是他却会在你最需要的时候出现，会在你的身后默默的跟着你的背影守护着你，无论你有多么的嫌弃他，他始终就会在你身后，只要一回头，或者一哭泣，他就会立马飞奔到你身边，那就是不善言辞的父亲。

在我们刚出生的时候，这个男人可能会是手足无措的，面对新生的孩子，却连抱姿都拿捏不准。在岁月的教诲之下，他依然学不会怎么去面对他的孩子，总是要和自己的`孩子交流的时候总有力不从心的时候，但是他却学会了用自己的方式去默默的守护着自己的孩子。父亲这个角色，就像是个港湾，他会远远目送着你的成长，目送你的离去，当你累了的时候，他又会成为你停靠的地方。而他给我们的这份爱，不那么明显，需要我们在每一次的人生感悟之中，去慢慢的体会和珍藏.

韩国电影观后感 篇5

1986年，在韩国京畿道华城郡的田野边发现一具女尸，早已发臭，唯一可证实的是这具女尸生前被强奸过。两个月后以相同手法的先后杀人案相继出现。不过警方对这类连环凶杀案苦无头绪，导致人心惶惶。结果，警方决定成立调查小组去调查这一系列棘手案件。

小镇警察朴斗满(宋康昊饰)和汉城来的苏泰允(金相庆饰)接手案件， 线索的严重缺乏让毫无经验的朴斗满和搭档曹探员(金罗河饰)只凭粗暴逼供和第六感推断，几次将犯罪嫌疑人屈打成招。

而苏探员客观冷静，据理分析，几次排除嫌疑，警察内部为了证明与推翻矛盾不断，然而无辜女子还是接二连三被残忍杀害，他们只好达成共识一起合作。朴探员发现现场有疑犯的精液，但却没有阴毛，由此判断行凶的嫌疑人是没有阴毛的男人。

另一方面，苏探员亦发现受害人全是在雨天穿着红色的衣服。因此，调查小组决定选定一个下雨的日子，派出卧底去引诱行凶者。到了翌日，死去的却是另一名女子。

此时，一个极其符合作案特征的小青年(朴海日饰)成为最大嫌疑人，警方神经绷紧地锁定住他，同时DNA检测报告也被送往美国，然而案件并不在此处停止。

“杀人回忆”的导演奉俊昊让镜头中的每个人都变成“盲人”，让他们在无边的黑暗中永远看不见凶手。警官找到的每条线索都看似有理，却总会在关键时刻将他们引入歧途，白忙一场。那些见过凶手的人，要不就是弱智，要不就是孩子，没人能告诉他们罪犯的相貌。

那张脸就像芸芸众生中的任何一张脸，就像大海中的一滴水，无从找寻。导演运用这样无所适从的设置手法，让观众和故事中的每一个人一样陷入无法自拔的深渊，带着永不可及的绝望哀号、哭泣。

这样的感觉正贴合了经历了上世纪八十年代韩国人的心理，这就不难解释为何电影一经上映便蝉联数周票房冠军，并获得多项大奖。那时候，韩国民众还在民主制的初期挣扎，在压抑中充满绝望地反抗着，看不到未来的曙光。电影中随处可见群众对政府的不满，民众在军队统治压迫下的恐惧。

韩国电影观后感 篇6

情，五光十色。红色的爱情，白色的友情，蓝色的亲情。当友情下面衍生出爱情时，混杂的色彩分不清真真假假，在那个一切都很简单的年代，唯有小心翼翼地关注着他，怕自己终有一天会成为他的烦恼，但结局伴随着悲号和泪水。

一首歌，一个名字，不仅是巧合，还是天意。唤起的是一群人关于一个人的共同记忆。曾经，有一个不完美的善良女孩，因为自己不方便的腿，朋友、亲人和村民们都对她格外地关怀，正是这种沉重的关怀，使她不能走出那个与世隔绝小岛，也使她不能自信地表达出自己的感情。

她尽量少吃饭，因为她怕自己太重会让背她的朋友们感到负累；她喜欢**，因为**是没有腿也可以走到世界各处的神奇东西……她不知道的是，她的朋友们对她好是因为她的善良，而不是她的残腿；她不知道她用第一名奖品换来的相机所记录的那个人也在夜里的窗外静静听着她。

医生的诊断给她带来了希望。她很高兴她有机会走路，他也为她高兴。但一次意外地机会，他发现那个医生只是欺骗她的，他愤恨医生给她的泡沫希望，他恐惧她的希望泡沫破碎时的打击对她太沉重！但最后，在朋友猜疑、父亲放弃、希望破灭的沉重打击下，微笑的女孩终于选择了结束自己的生命，去深海寻找母亲！

她就这样走了！剩下的是父亲的无助，朋友的忏悔和绝望。

时间，总是走得那么轻，哪怕有那么重的记忆。成长到成熟，各奔东西。但有一天，作为**电台的主持人，他收到了一个同名陌生人的点播账单。一首歌唤起了四个人的共同记忆，也唤起了她同年的回忆。

这封来信，仿佛是为了提醒他们该聚聚了！长大后的四人一起聚在了她的坟头，并且不谋而合地带来了他们的合照，陪着那个永远微笑青春的她。

这是一部关于夏天，大海和他们的电影。有欢乐，有欺骗，有矛盾，但唯一不变的是那个时代的纯真感觉！

用友情衍生爱情是日久生情

用友情隐藏爱情是自悲自喜

用友情结束爱情是地久天长

韩国电影观后感 篇7

一部直述bb幼童这个罪行，并由此由真实故事改编而来的电影，在当年斩获许多大奖，同时也打动了所有人。

在那个雨天的早晨，素媛一个人带着雨伞去上学。在离学校近在咫尺的地方，她遭遇一个相貌猥琐、酒气冲天的大叔，由此开启了她的悲剧之旅。身心受重创，奄奄一息，**流血不止，直肠到大肠的最顶端，多发性创伤与撕裂，大肠与小肠部分坏死。

截去之后，医生重做了人工**，从此，她的腰间多了一个便袋，像被翻出的污秽内脏，伴随她阴霾密布的余生。柔嫩的小花遭到暴风雨无情摧残。电影开篇氛围就极度压抑与悲伤，同时还让人感到深深的无力。

但整部电影仍能让人感受到人性的温暖和亲情的温度。

影片中，我第一次情不自禁落泪，是在小素媛的爸爸摘下玩具头套的那一瞬间。那时的素媛还完全无法从阴影中走出来，抵触所有男性，包括她的父亲。父亲很伤心却很无助，因为这个结不是因为他而生的，在尝试了各种小方法后，他仍然无法接近女儿。

最后，他穿着一件厚外套，戴着一顶洋娃娃般的头饰，出现在女儿身边。不久，在上学路上，摘下头套的父亲大汗淋漓，额前的碎发尽被打湿，成了条状，贴心的小素媛轻轻地给弯下腰的父亲擦汗。这一瞬间，我已无法控制自己的眼泪。

亲情的温度在这个举动中体现的淋漓尽致。无奈又深爱女儿的父亲，非出于本心疏远、却仍爱父亲的小素媛，他们都本不该如此，他们的生活都本不该如此。

影片中最具讽刺意味的两点之一是，在影片开始的时候，素媛因为想为一个被雨淋的陌生叔叔撑伞而遭受了这样的经历。其次，即使证据齐全，作案男子也只被判12年。试想，12年后，素媛还不到20岁，还没有真正迎来属于她的光明无忧的未来。恶人被释放了。

可怜的素媛将背着这个阴影度过她的一生。

但她一点也没有错，或者说，她太善良了。

深深的无力和愤怒，这是在温暖褪去之后，我所有的感情。虽然结局是一家人迎来了新的生活，但小女孩的问题仍未从根本上解决。

这部电影极其真实，也极其悲伤。作为一部犯罪剧，它直面人性的丑恶，展现人性的温情。它也给我们带来了无尽的思考，甚至对韩国的法律和社会产生了影响。这部电影无疑非常成功。这是我看过的一部电影，给我最强烈的感觉。

我不喜欢它，因为它太好了，让人觉得太悲伤了。

我希望电影的结尾没有暗示，素媛会继续过上好日子。